Programm 2018
Hommage à Gert Weigelt, Deutschland, 1995, 13:00
Through my Eyes: Reverenzen an Hans van Manen, Mats Ek, William Forsythe, Pina Bausch
Regie und Choreographie: Gert Weigelt
Diese 4 filmischen Essays sind als Auftragsarbeit für das ZDF entstanden. Das ZDF zeigte diese Serie in der Rubrik „Apropos Tanz“.
Circle, Türkei, 2016, 04:23
Regie: Özgür Can Alkan, Choreographie: Ziya Azazi
Wiederholung, Teilung, Reproduktion: der Kreislauf des Lebens. Geburt, Leben und Tod werden durch das Wirbeln eines Derwish, zeitgenössischen Tanz und Videographie dargestellt.
Flatland, Iran, 2017, 13:23
Regie und Choreographie: Alireza Keymanesh und Amir Pousti
Inspirationsquelle für diese Videokunstarbeit war das gleichnamige Buch Edwin Abbotts (1884). Es wird eine zweidimensionale Welt beschrieben, welche von geometrischen Figuren eingenommen wird.
Falling, Türkei, 2016, 01:50
Regie: Cem Yiğit Üzümoğlu, Choreographie: Cem Yiğit Üzümoğlu und Andres Santos
Seit ich sprechen gelernt habe, kann ich richtig stehen,
Aber seit ich sprechen gelernt habe, bereitet das Fallen nur Schmerz,
Aber seit ich gelernt habe, dass ich über Schmerz sprechen könnte, fühle ich weniger Schmerz, wenn ich falle.
Aber seit ich gelernt habe, dass jemand über mein Fallen sprechen könnte, wird der Schmerz schlimmer,
Aber seit ich gelernt habe, dass ich den Schmerz vergessen könnte, schmerzt das Fallen nicht mehr,
Aber seit ich gelernt habe, dass ich mich schämen könnte, wenn ich falle,
endet der Schmerz niemals…
Stunt Poetry, USA, 2011, 02:30
Regie: Rishi Kaneria, Choreographie: Dante Ha
Eine Meditation über Poesie und Stille, welche den flüchtigen Lücken von Momenten und Bewegung innewohnen. Gefilmt mit einer Canon 60D. Super Zeitlupe erzielt in den After Effects durch Verwendung des plugin Twixtor.
The Boat, Italien, 2011, 01:00
Regie und Choreographie: Sergio Gridelli & Zoë Demoustier
Eine kurze Reflexion über Flucht und die Suche nach einem sicherer Ort. Über diejenigen, die es nicht geschafft haben.
Dominio, Chile, 2015, 06:15
Regie: Patricio Soto – Aguilar, Choreographie: Ana Luz Ormazábal
Stell Dir vor, dass wir auf Wettkampfbahnen so unwirksam miteinander konkurrierten wie wir unsere Leben lebten? „Dominio” ist ein experimenteller Kurzfilm, der dem Körper und seiner Fähigkeit, auf höchst ungewöhnliche, herausfordernde Art und Weisen in den Wettkampf zu treten, ein Schaufenster bietet.
12 Sketches on the Impossibility of Being Still, Frankreich, 2010, 08:00
Regie und Choreographie: Magali Charrier
Eine Serie von Animationsexperimenten, welche die Idee der Reglosigkeit untersucht: Was passiert, wenn nichts passiert?
De Farol, Spanien / Katalonien, 2014, 06:00
Regie: Virgina Garcia und Damian Munoz
De Farol zeigt ein Strip-Poker Spiel. Ausgangspunkt ist eine figurativ und realistisch wirkende Situation, welche in eine Komposition übergeht, in der Bewegung, Körper und deren Spiel eine Mehrfachansicht von Stripteasenummern erzeugen.
Prêt à porter, Griechenland, 2014, 03:00
Regie: Panos Boudouroglou, Choreographie: Xanthippi Papadopoulou
Vier Frauen, etwas Klebeband, der Mann mit dem Maßband und einer Schere. Das sind die Kompositionselemente eines überraschenden Bewegungsspiels. Mit anderen Worten: welcome to “Prêt a porter”.
Naufrage, Frankreich, 2008, 06:00
Regie und Choreographie: Clorinde Durand
Naufrage (Schiffbruch) listet Ängste auf: Die Erzählung stoppt beim gefrorenen Moment. Aber Naufrage erzählt etwas. Worüber wird gesprochen? Wir wissen es nicht… vielleicht ein Unfall, eine Krise, eine Explosion? Wie auch immer, nichts in der Ereignissfolge sucht diesen Zustand zu erklären.
The Missing Part, Spanien / Katalonien, 2016, 21:40
Regie und Choreographie: Salvador Sunyer, Baró d’Evel
Ein Film über die menschliche Familie und ihr Zusammenleben mit Tieren. Ein Pferd und ein Vogel als Hilfe, um wieder so zu denken wie Kinder. Dieses Szenario entstand aus der Inspiration verschiedener Vorstellungen der Zirkuskompagnie Baró d’Evel, gegründet von Blai Mateu und Camille Decourtye.
06. Mai 2018, 19 Uhr
Timecode, Spanien / Katalonien, 2016, 15:00
Regie: Juanjo Giménez, Choreographie: Lali Ayguadé
Timecode ist ein Live-Action-Kurzfilm. Luna und Diego sind Parkplatzwächter. Diego hat die Nachtschicht, Luna arbeitet tagsüber. Ihre flüchtigen Begegnungen werden bald zu etwas Besonderem.
mindsight, Schweden / Deutschland, 2014, 6:40
Regie und Choreographie: Meritxell Aumedes
„mindsight” reflektiert unsere Wahrnehmung von Realität. Inspiriert von verschiedenen Konzepten der Quantentheorie, wie etwa Nichtlokalität oder Unschärferelation, werden diese auf Bewegung und Bild angewandt. Können wir ein neues Bewusstsein erlangen, welches dessen Grenzen expandiert?
Harvest, Niederlande, 2012, 10:00
Regie: Chaja Hertog und Nir Nadler, Choreographie: Aitana Cordere Vico
Ein abnormales Phänomen ereignet sich in einem Olivenhaim als einer der Bäume plötzlich seine Zweige schnell schüttelt und somit einen Aufstand evoziert. Als der natürliche Protest zunimmt, rast ein Polizeikommando durch die Landschaft und versucht die Rebellion zu unterdrücken.
La Horde, Frankreich, 2015, 17:00
Regie: Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel und Céline Signoret
Der Kurzfilm kontempliert verschiedene Aspekte des „Jumpstyle”. Novaciéries verbindet Kino, Performance und Homevideo. Es ist ein choreographiertes und metaphysisches Porträt der post-industriellen Welt, durch eine Neuinterpretation des Post-Internet-Tanz präsentiert.
IRØN MODVM, Spanien / Katalonien, 2015, 03:46
Regie: Derek Pedrós, Choreographie: Iron Skulls
IRØN MODVM ist Pedrós persönliche Interpretation der Entwicklung von „Iron Skulls”, einer spanischen experimentellen Tanzgruppe. Durch den Tanz werden die sehr unterschiedlichen Tänzer vereint.
Behind the Wall, USA, 2017 16:40
Regie: Bat-Sheva Guez, Choreographie: Krista Racho-Jansen
In dieser magisch-realistischen Geschichte flieht eine verletzte junge Tänzerin aus ihrem alten Leben und zieht in ein seltsames, heruntergekommenes Apartment. Ein Apartment mit Aussicht in eine Welt, die sich nach ihrem eigenen, klar erkennbaren Rhythmus bewegt.
T.I.A. THIS is Africa, Kongo, 2014, 07:20
Regie: Matthieu Maunier-Rossi, Choreographie: Aïpeur Foundou
Aïpeur Foundou is kongolesischer Tänzer und Choreograph. Inmitten einiger populärer Bezirke Brazzavilles zeigt er uns einen möglichen Weg zur Freiheit.
Son du Serpent, Benin/ Niederlande, 2015, 11:00
Regie: Tami Ravid
Son du Serpent erzählt, in der Manier eines Road Movie, die Geschichte eines modernen afrikanischen Mannes, der verzweifelt nach seiner verschwundenen Frau sucht. Voller Sehnsucht nach seiner Geliebten verirrt er sich in einer übernatürlichen Realität, im Bewusstsein, dass er sie möglicherweise an diese unsichtbare Welt verloren hat.
Junior Tanzfilmprogramm: 06.Mai, 2018, 16 Uhr
Drawing Blank, Kanada, 2012, 05:30
Regie: Stefan Verna, Choreographie: Emily Hinegger
Drawing Blank ist eine traumartige Geschichte der Vergänglichkeit erzählt durch Tanz und Stop Motion Painting. Die Protagonistin entdeckt eine magische Eigenschaft in einer verworfenen Tuscheskizze. Ein Miniaturtanzpartner erwacht zum Leben und bringt Bewegung in die Papier-und-Tusche-Welt um sie herum.
Breakadventure, Deutschland, 2015, 01:00
Regie: Igor Krasik
Die Photographie ist verwandt mit dem Theater. Die Bühne dient als Rahmen. Die eingefrorene Tanzpose ähnelt dem Photoabzug. Die Essenz des Stücks liegt in der Abstraktion, der Handhabung des Fotopapiers und der Synthese von Sound und Bewegung.
Traces, Italien, 2014, 05:00
Regie und Choreographie: Mena Rusciano
Spuren, erfasst nur durch einen sorgfältigen, geduldigen Blick. Ein Echo vergangener Gefühle.
Kleine Träume, (Little Dreams) s.o. Belgien, 2015, 06:00
Regie und Choreographie: Wilkie Branson
Eine unabhängier Tanz-Animationsfilm über Träume, Ängste und Ziele.
Aquarium, Japan, 2013, 02:30
Regie: Yuuki Takita
Ich treibe im Wasser, ich wandere einen Pfad im Wald hinunter, ich tanze im japanischen Garten und sammle Lotus in der ganzen Welt. Die Schönheit minimalistischen japanischen Tanzes gilt es zu entdecken, wie eine wundersame Reise.
Ballett, Indien, 2012, 02:10
Regie: Sajid Hasan Dilawar und Gunja Bose
Die Performancekunst der Sofiane Sylve und ihr Verlangen, Gemälde in Bewegung zu sehen inspirierte die beiden Animationsfilmer zur Kombination verschiedenster Kunstformen, um ’Ballett’ zu kreieren. In mehr als dreieinhalb Jahren erfassten sie die kleinen Details von Sofianes Performance in 1106 Gemälden.
Tanzsaal, Spanien, 2015, 01:00
Regie: Marta Lafuente und Berberecho Productions
Rotoskopie als kleine visuelle Poesie, bei der sich die traditionellen Techniken des Zeichnung, der Malerei und der Bewegung verbinden.
Echo, Niederlande, 2014, 01:20
Regie und Choreographie: Nicola Balhuizen Hepp
Ein älterer Mann sieht sich konfrontiert mit seinem alternden Körper. Er verliert sich im Tanzen und fühlt sich wieder jung.
Thought of you, USA, 2010, 03:10
Regie: Ryan Woodward, Choreographie: Kori Wakamatsu
Ein Kurzfilm, der figurative Arbeiten, 2D Animation, Visual FX und zeitgenössischen Tanz mixt.
Sumo Lake, Australia, 2012, 03:10
Regie: Greg Holfeld
Eine Neuerzählung des Schwanensee-Ballets als animierter wrestling-giant-lizard Movie.
Moses, Japan, 2013, 02:35
Regie: Gagame
Ein Geist-Mädchen ohne Beine erblickt ein Paar körperlose Steptanzschuhe, die zu „Moses Supposes” aus „Singin’ in the Rain” tanzen. Sie stimmt ein, fröhlich einen Körper zu Verfügung stellend, um deren kunstvolle Fußarbeit zu begleiten.
Le Saut Infini, USA, 2012, 03:00
Regie: Chris Parker & Sakiko Yamagata, Choreographie: Emery LeCrone
Eine Adaptation von LeCrones früherer Arbeit „with Thoughtful Lightness”. Der Film untersucht die Wahrnehmung der Tänzer von Raum und Zeit und intime körperliche Momente zwischen ihnen.
